А. В. Дудина
Рассматривается проблема развития навыков артикуляции и интонации при обучении игре на баяне, взаимосвязь и влияние друг на друга понятий «артикуляция» и «интонация». Представлена модель обучения, базирующаяся на теоретическом, технологическом, творческом компонентах. Прослеживается история изучения данной проблемы.
Детские музыкальные школы призваны воспитывать творчески активного человека, развивать художественный вкус детей, приобщать их к миру музыки и обучать игре на инструменте.
На данный момент остро стоит проблема обучения начинающего музыканта интонированию и артикулированию музыкального материала в связи с тем, что этому вопросу уделяется недостаточно внимания, прежде всего со стороны педагогов ДМШ, а также отсутствует необходимая методическая литература, в?первую очередь для начального обучения.
В музыкальной практике до сих пор существует представление об исполнительском интонировании, согласно которому фортепиано, клавесин, орган, аккордеон, баян и другие инструменты с фиксированной высотой звуков относятся к «неинтонирующим». Интонационность инструмента определяется способностью имитировать человеческий голос, его интонации. Это зависит от особенностей звукообразования и исполнительского мастерства в звукоизвлечении. Б. В. Асафьев утверждал, что «неинтонирующих» инструментов нет, интонационность свойственна всем инструментам, но в каждом выступает качественно особо [1, 362].
Исследование проблемы потребовало обратиться к работам, посвященным артикуляции, интонации, музыкальному мышлению, развитию навыка артикуляции у учащихся по классу баяна ДМШ (Б. В. Асафьев, В. В. Медушевский, Е. В. Назайкинский, И. Браудо, Б. Егоров, М. И. Имханицкий, В. А. Максимов, Ю. Т. Акимов, Ф. Р. Липс и др.) [1–6].
В работах музыкантов — исполнителей на различных инструментах вопросы артикуляции связаны с техникой игры: например, технику игры на духовых инструментах рассматривают И. Ф. Пушечников, Т. Докшицер; на органе — И. Браудо; на баяне — Б. М. Егоров, Ф. Р. Липс, М. И. Имханицкий, В. А. Максимов [2–5].
Интонация — многозначное понятие, выражающее звуковое воплощение музыкальной мысли, которая трактуется как проявление социально и исторически детерминируемого человеческого сознания [1, 7].
Артикуляция — способ исполнения на инструменте или голосом последовательности звуков; определяется слитностью или расчлененностью последних; одно из средств, с помощью которых может быть осуществлена фразировка.
Понятие «артикуляция» пришло в музыку из науки о языке, где говорится об артикулировании слогов, о степени ясности их расчлененности при выговаривании слова.
Баян — удобный музыкальный инструмент для изучения артикуляции. На нем можно исполнять моно- и многоголосную музыку, он обладает такими качествами, как протяженность звучания, подвижная громкостная динамика. Однако динамический параллелизм в звучании многоголосия является недостатком баяна, который осложняет процесс интонирования многоголосия и дифференцирования по громкости линеарных пластов звукового потока. Именно этот недостаток позволил обратить внимание на средства регулирования масс звучности по вертикали и горизонтали — синхронные, асинхронные, штриховые. Критерий связности — раздельности является для баяна очень важным. Основное свойство инструмента — певучесть, так как мех (своеобразные легкие) за счет возможности достаточно долгого дыхания позволяет добиться тонких проявлений музыкальной экспрессии.
Для развития навыка интонации и артикуляции учащихся по классу баяна ДМШ нами была разработана педагогическая модель, основанная на личностно-деятельном подходе (Л. С. Выготский, А. Н. Леонтьев, С. Л. Рубинштейн), соответствующем цели, задачам исследования, направленном на развитие самостоятельности, творческих навыков с учетом индивидуальных особенностей учащихся. Данная модель представляет собой целостную систему, отражающую внутренние связи развития вышеуказанных навыков, и базируется на трех компонентах: теоретическом, технологическом, творческом.
Теоретический компонент включает в себя необходимые теоретические знания (основные приемы звукоизвлечения, применение их на практике, штрихи, динамика, исполнительская терминология); исполнительские образцы.
Технологический компонент включает в себя необходимые умения и навыки для воплощения композиторского замысла посредством исполнительского аппарата, а также самоконтроль. В его основе лежит моторная функция артикуляции.
Творческий компонент отражает проявление творческой активности учащегося как основы художественной деятельности, умение применять на практике полученные знания, находить новые решения в интерпретации произведения.
На основе вышеперечисленных компонентов были разработаны критерии развития навыка артикуляции у учащихся по классу баяна в ДМШ: теоретическая готовность (соответствует теоретическому компоненту), исполнительская готовность (соответствует технологическому компоненту), творческая ориентация (соответствует творческому компоненту).
Опытно-поисковая работа проводилась на базе Детской музыкальной хоровой школы г. Верхняя Салда и проходила в рамках учебного предмета «Музыкальный инструмент. Баян». Исследуемая группа состояла из 22 человек в возрасте от 7 до 12 лет.
На протяжении всего исследования развития навыка артикуляции и интонации у
Одними из наиболее популярных услуг на рынке IT-технологий являются создание и продвижение лендингов. Они способны положительно влиять на деятельность любого бизнес-проекта в интернете. Судя по многочисленным отзывам, заказавшие создание лендингов люди ни разу не пожалели о потраченных деньгах. Они вложили в будущее, которое неразрывно связано с интернетом. Всё больше и больше предпринимателей обращаются к услугам разных агентств, веб-студий, чтобы заказать создание лендинга у профессионалов.